Amazonia Cultural Gallery
Art, spirituality, ways of living, is a key angle when talking about the Amazon, home to more than 30 million people and about 410 ethnic groups — including both Afro-descendent and Indigenous Peoples. The Amazonia Cultural Gallery is dedicated to Amazonian art and culture, featuring artists from countries sharing the biome and from the Amazon itself. Music, photography, painting, texts and other artworks are all available for you to appreciate, reflect and enjoy.
Rui Machado
Rui Machado, artista plástico, poeta e compositor, nasceu em Manaus, capital do estado do Amazonas, Brasil, em 17 de agosto de 1956. Já participou de várias exposições individuais e coletivas em Manaus e pelo Brasil afora. Também já recebeu prêmios e homenagens pelo seu trabalho. Sua temática está relacionada a fauna, flora e povos da floresta, dando sempre destaque a Amazônia. Assim tem sido desde a sua primeira exposição em 1982. Para uma viagem por toda a obra do artista visitem o seu site: https://ruimachado.com.br
Weena Tikuna
We’e’ena cujo nome significa “a onça que nada para o outro lado no rio”, nasceu na Terra Indígena Tikuna Umariaçu no Amazonas, Alto Rio Solimões. É formada em Artes plásticas. Conquistou prêmios, como a “melhor artista plástica indígena do Brasil” e 12 de suas obras compõem o acervo permanente de exposição no Museu Histórico de Manaus. Após cumprir 1.090 horas de estudo no IDC- Instituto Dirson Costa de Arte e Cultura do Amazonas, em dezembro de 2004 formou-se em artes plásticas. Descobrindo então o seu dom, no mesmo instituto aprimorou-se em “acrílico sobre tela”, concluindo com 504 horas de estudo sua formatura em maio de 2005, recebendo vários prêmios de destaque profissional. Dado aos muitos convites para exposições de suas obras We’e’ena decidiu dedicar-se ao trabalho da inclusão social dos povos indígenas, através da difusão da sua arte. Após expor seus quadros na Casa da Fazenda de São Paulo, numa coletiva de vários artistas plásticos de respeito nacional e internacional, We’e’ena recebeu a medalha e certificado de reconhecimento nacional, sendo no mesmo ano homenageada como melhor artista plástica indígena pela Sociedade Brasileira de Educação e Integração e pelo.
MOARA TUPINAMBÁ
Moara Tupinambá é ARTivista visual e curadora autônoma, natural de Mairi (Belém do Pará). Sua ancestralidade origina-se da região do baixo Tapajós ( Vila de Boim e Cucurunã ). Atualmente faz parte do Colabirinto e da Associação multiétnica Wyka Kwara. É artista multiplataforma e utiliza: desenho, pintura, colagens, instalações, escrita, vídeo-entrevistas, fotografias, literatura. Sua poética percorre cartografias da memória, identidade, ancestralidade, reafirmação tupinambá na Amazônia. Recentemente lançou o seu livro “O sonho da Buya-wasú”, da editora Miolo Mole.
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Mery Utitiaj Nunink
Mery Utitiaj, 29 anos, originária do Equador, de Taisha Canton. Estudante de cinema na Universidade das Artes de Guayaquil, até o momento criou um curta-metragem chamado Jurijrí, uma lenda da mitologia Shuar que cuida da natureza, histórias de sua cultura, com o objetivo de transmitir as lendas de seu povo e passar uma mensagem de conscientização sobre o cuidado com o meio ambiente.
Rafael Forsetto
@rafaforsetto
Rafael Forsetto is a Brazilian journalist and international affairs analyst. Covering themes such as climate change, migration and indigenous communities, he focuses on social and climate communications. His short film, “What is Agroecology?”, on agroecological settlements in southern Brazil won the United Nations’ 2019 Global Youth Video Competition on Climate Change. Through digital media, Rafael seeks to bring marginalized communities to the spotlight and make their voices heard on key social and environmental issues. https://humanvoices.tv/
Rakel Caminha
Instagram: @rakelcaminha
Rakel, woman, manauara, artist and Graduated in Advertising and Propaganda, Studying Fashion Design, Rakel sought through courses, workshops and her own research to improve herself in the production of artistic pieces related to painting, collage and graphic techniques. She combines artistic tools and communication tools in her work to create highly expressive authorial pieces, which move through themes related to the female universe, social and ecological issues with which she engages, and human issues and the experience of stories of modern life, which permeate and mark it along the way.